焦点：フランス人デザイナーFrançoisChampsaur

パリの金色の三角形にあるシャンゼリゼとArc旋門からわずか数歩の場所にあるのは、パリを拠点とするデザイナーのフランソワシャンソーが最近現代的な天国に変身させたオスマン後の建物、ホテルヴェルネです。

マルセイユ、ラジョリエットのアパートの倉庫の変換のリビングルーム

Champsaurは、100年前の建物のオリジナルのディテールを復元することから始めました。GustavEiffelが元々設計したレストランのガラスと鉄の屋根、市松模様の大理石の床、螺旋階段です。その後、地元の芸術家や職人を集めて、カスタム家具、テクスチャ、素材を作りました。これらは、1回限りの装飾の詳細や予想外の色の並置とともに、ホテル全体に見られます。

ブランドムードンでハンドブラシをかけたきらめくガラスパネルで囲まれた入り口エリアは、アーティストのジャンミッシェルアルベロラによる大きな抽象的なカーペットが白い柱とアーチの間に広がる広々としたロビーエリアに通じています。ラウンジエリアには、同じくアルベローラによる手描きのフレスコ画があります。ほとんどが黒または白の幾何学的な形は、部屋の真鍮と銅の色調を反映した淡い金色の背景に浮かんでいます。部屋の元の大理石と真鍮のマントルピースのバランスをとるために、シャンプーは部屋の反対側にひだ付きの銅製スクリーンを配置し、スクリーンの前に彫刻家ジャン・アルプの作品を思い起こさせる波打つ大理石のバーを設計しました。

ヴェルネホテル（パリ）

芸術的なアクセントはチャンプサウルの作品の特徴です。パリを拠点とするデザイナーは、大量生産の家具や製品を避け、可能な限り職人の技を取り入れようとします。 「パリは、個々の職人のスキルに関するものです」と彼は言います。 「家具職人、木工職人、そして布を扱う人々。私の小さな方法で、私は彼らの創造性を刺激し、彼らの貴重な専門知識を再活性化しようとしています。」

Champsaurによる細工されたランプ

マルセイユで生まれたフランソワ・シャンプソーは、パリのエコール・デ・ボザールで学び、その後、エコール・ナショナル・デ・ザール・デコラティフ（ENSAD）に参加しました。さまざまな建築家やインテリアデザイナーのスタジオで働いた後、彼は1996年に構造設計、家具、インテリアに焦点を当てて自分の会社を立ち上げました。その後、パリのロイヤルエヴィアンやヴェルネオテルなどの高級ホテル、フランス全土の個人宅、そしてプエナフェロニエやHC28などのブランドとのコラボレーションで家具ラインを変革しました。

Champsaurが作成した家具

シャンサウルのPouenat Editionのランプと家具は、主に折り畳まれた液体とギザギザの線の間で振動する漆塗りとブラシ仕上げの金属で作られています。 「私は、フランスと中国の職人技から知っていることの最高のものを組み合わせるのが好きです」と彼は言います。

革とラッカーを使用したカスタムデザインのグリーンベンチ–パリのトロカデロ。

クラフトマンシップへの愛情は、シャンプソーの住宅インテリアにも伝わります。最近、パリのトロカデロ地区の住宅の改修のために、シャンソーは、40年で改修されなかった5,382平方フィートのアパートの完全なオーバーホールを任されました。設計者は、最初に偽の天井と壁を取り除くことで、元のアーキテクチャを尊重しながら、劇的な新しい外観を求めるクライアントの欲求のバランスを取りました。 「インテリアデザインよりも建築との共通点が多い細部に焦点を当てることで、物事を基本に戻したかったのです」とチャンプサウルは言います。

彫刻家のように、チャンプサウルは空間の本質を明らかにするために引き剥がしました。狭い廊下、厚い壁、重いドア、暗いコーナーは、軽量の壁とパーティション、開いた視線、最小限の色に置き換えられました。チャンプサウルは寄木細工を長い松の板に置き換え、彼がオンブレー色の効果で仕上げた壁パネルの後ろにワードローブとテレビを隠しました。

彼はまた、現代的なライフスタイルに合わせてアパートのレイアウトを調整しました。 「キッチンは、広いオープンプランスペースでの調理、社交、食事の現在の傾向に合わせて、リビングルームになっています。家の中心です」と彼は説明します。ダイニングエリアでは、カスタムレザーとラッカーのグリーンベンチが、シャンサウルがデザインした特注の大理石のダイニングテーブルを囲み、コンスタンチングルチッチの黒いダイニングチャーが彫刻的な雰囲気を加えています。全体に大理石と真ちゅうのアクセントが高級感を与えていますが、光とプロポーションへの細心の注意によって相殺されています。

アパートの倉庫の変換のキッチン。ラジョリエテ、マルセイユ。

同じ注意は、マルセイユのラジョリエット地区にある元倉庫で設計された、はるかに小さなアパートシャンソーで明らかです。ここで彼はまた、生活空間を開放し、既存の建築要素を引き出すことに焦点を当てました。彼は全体に同じフローリングを使用してスペースを統一し、リビングルームではすべての備品と保管ユニットを片付けました。天井の高さのバランスをとるために、彼は大胆であるが地面に対して低い家具をいくつか選択しました。これらには、セルジオロドリゲスが設計したソニアスツール、インディアマダビが設計したブラフコーヒーテーブル、フランクゲーリーが設計したウィグルサイドチェア、パスカルミチャロウが製作した「ルーデクレメント」鏡照明器具が含まれます。

シャンサウルは、デザイナーとしてホテルや家を芸術で満たすのが大好きですが、生活芸術にも力を入れており、居住者にとって空間がどのように機能するかを慎重に考えています。 「家とホテルの両方で、私は常に3つの重要な要素に焦点を当てています」と彼は言います。 「空間の流動性、場所の精神、現代性。私はスタイルだけでなく、ライフスタイルを作成しようとします。私は、人の家はホテルと同じくらいの避難所でなければならないと信じています。」

質疑応答

設計への道を説明してもらえますか？あなたの主な影響は何でしたか？

私にとって、それはシェフがいつも彼らにインスピレーションを与える祖母がいると言っているようなものだと思います。私の場合、それは私が育ったさまざまな家、デザイン、もちろんライフスタイル、地中海のようなシンプルさに対する私の家族の好みです。このプロセスには多様性もありました。そのため、本、デザインのイメージ、アートなど、視覚的なものからインスピレーションの源を常に自分の周りに持つことが好きです。

最初に来たのは、家具やインテリア空間の設計ですか？

彼らは両方とも私の最初のプロジェクト、パリのカフェ・デ・ラルマで一緒になりました。素晴らしい経験でした。レストランのオーナーは、家具やインテリアに使用されるものを購入したくありませんでした。だから私は自分の仕事を切り取ってもらいましたが、プロジェクトのあらゆる面に自分のスタンプを貼る素晴らしい機会を持つことができたのは若いデザイナーとしては素晴らしいことでした。

あなたは常に金属を愛していましたか？

はい、金属での作業が大好きです。だからこそ、私はPouenat Ferronierの仕事に大きな喜びを感じています。プロジェクトの性質に応じて、私は自然素材を優先する傾向があります。私はプラスチックや工業材料で作られた作品を決して選びません。私は、オーク、カバノキ、タベル石、またはブルゴーニュの大理石を好みます。

あなたはアートコレクターの家を設計することで知られています。あなたも集めますか？

私は個人的に1960年代の芸術と彫刻を収集しています。私はこの期間と1950年代が好きです。私にとっての50年代は、サヴォアフェール、職人の技、個人、非定型の家具の時代を反映しています。

キャリアを始めてから、あなたの好みやデザインの理想は変わりましたか？

私の仕事は時間の経過とともに変化したと確信していますが、私はトレンドを信じていないので劇的ではありません。もちろん存在しますが、「トレンド」は良いことよりも害になる可能性があると思うので、私はそれらに従うことを選択しません。思考はグローバル化され、サボアフェールは消えつつあります。

次は何に取り組みたいですか？

私の情熱をすべて集める場所。ワイン、食べ物、音楽、地中海の生活芸術。

ストーリークレジット
によるテキスト ソフィー・カルクロイト

この記事はもともとPALACE 15で公開されました