博物館がインドネシアの芸術のためにバラ色の未来を描く

ジャカルタからバリ、ジョグジャカルタに至るまで、インドネシアの芸術界は活気づいています。ジャカルタビエンナーレ、毎年恒例のアートジョグフェア、バザールアートジャカルタ、そして現在のアートステージジャカルタなどのイベントが開催される一方で、成長する裕福な中流階級の家庭と国際的なバイヤーからの関心に支えられ、数多くのブティックギャラリーとアーティストコミュニティが生まれました。関心を集めています。

しかし、批評家は政府の資金と質の高い美術館の不足を警告し、多くのインドネシア人が行方不明になっていることを意味します。

実業家のハリヤント・アディコエソエモは、それを変えることを決意しています。来年、彼はヌサンタラ現代美術館（マカン博物館）を開きます。

「現在、インドネシアのアート（シーン）は東南アジアで最大かつ最高のものの1つですが、これをサポートする機関が不足しています」と彼はAFPに語りました。

彼は、国が「活気のある」芸術産業の本拠地であった一方で、「一般に公開されている非常に素晴らしい美術館が不足している」と付け加えました。

ニューヨークのグッゲンハイム美術館の中国美術の元キュレーターであるトーマス・バーグハウスは、MACANのディレクターに任命され、最初の展示会には、インドネシア、アジア、西洋のアーティストによる約800点のアディコエソエモのコレクションの作品が含まれます。

彼が個人コレクションを使って世界に通用する世界クラスの美術館を作ることを最初に考えてから10年が経ちましたが、今はインドネシアでそのようなスペースを開くのに最適な時期だと感じています。芸術に関しては、「世界中でますます多くの人々が東南アジアを見ている」と彼は信じています。

4,000平方メートル（43,000平方フィート）の会場には、屋内彫刻庭園と特別な教育ゾーンがあります。ジャカルタでのより大きな開発の一部であり、まだ建設中です。レストラン、カフェ、オフィス、住居が含まれます。

四半世紀にわたって構築されたアディコエソエモのコレクションには、インドネシアのモダニズムと表現主義の画家アファンディの父と考えられたS.スジョジョノの作品、アンディ・ウォーホル、フランク・ステラ、ジェフなどの有名な西洋のアーティストの作品が含まれていますクーンズ、そしてゲルハルトリヒター。

アート愛好家

ベンチャーに資金を提供しているアディコエソエモはまた、新興アーティストが作品を展示するスペースになることを望んでいます。海外のギャラリーとのコラボレーションも期待されています。

「インドネシアのアートを世界に、そして世界のアートをインドネシアに持ち込むための文化交流のプラットフォームを作りたいと思っています」と、物流会社AKR Corporindoの責任者であるAdikoesoemo氏は語っています。

MACANの開設は、多くの私物コレクションが一般に公開されておらず、既存の博物館はかなり基本的であり、政府が運営する施設はほとんどが低水準である国で期待されています。

ArtJog主催者のHeri Pemad氏は、この博物館は「多くの現代美術愛好家が待ち望んでいた答えだ」と語った。 「現在、インドネシアの博物館のシーンは悲しいものではありません。芸術に対する一般の嗜好は、時間が止まっているように見える博物館よりも速く発展しています。」

Berghuisはまた、MACANが展示管理、芸術のキュレーションと保護、法務などの分野で機会を提供することで、芸術のキャリアに熱心な若い専門家を奨励することを望んでいます。

「ビジョンは、私たちがインドネシアに参加し、インドネシアの健全なアートエコロジーを育てることに関するものです」と彼は言いました。立ち上げは、東南アジアのアートシーンが急速に発展しているときに行われます。

シンガポールは、2013年に毎年アートウィークを開催しましたが、昨年3億6600万ドルのナショナルギャラリーを開設し、東南アジアのモダンアートの世界最大のパブリックコレクションを誇っています。 19世紀と20世紀の8,000を超える作品が収められています。

都市州の人気フェアであるアートステージは、来週ジャカルタで開催される初のイベントで、50を超えるギャラリーの現代作品を展示します。 Adikoesoemoは、MACANがこの地域のアートハブとしての地位を高め、インドネシアの文化的景観に新鮮なものをもたらすことを望んでいます。 「アートを鑑賞し理解することで、生活の質を向上できると信じています。」