プロフィール：彫刻家ステファノ・ボンバルディエリ

四月 25, 2024

Stefano Bombardieriは、大規模なサファリ動物を街に連れて行くアーティストです。サイ、ゾウ、ワニ、ゴリラ、ヒポポタミは、彼が作品で取り上げている巨大な生き物のほんの一部です。ボンバルディエーリの大きなものへの関心はそれだけではありません。また、彼の作品には、力士、大きな神話上の生き物、コンテナトラックが含まれています。通りや大きなギャラリースペースに展示されているボンバルディエーリは、巨大な彫刻のインスタレーションと膨大な主題で知られています。概念的な芸術家および彫刻家として、彼の比fig的な彫刻は、空中にぶら下がっているサイ、子供に引っ張られたリヴァイアサン、またはコンテナトラックが博物館に激突したことなど、混乱しややユーモラスな状況で隔てられたこれらの大きな動物や生き物をしばしば示します。

1968年にイタリアのブレシアで生まれたボンバルディエーリの彫刻への関心は、幼い頃から父親のワークショップで働いていた頃から始まりました。彼の父、レモ・ボンバルディエーリは彫刻家であり、彼のワークショップで、ステファノはさまざまな芸術的技術と素材の実験を始めました。若い頃から芸術の世界に触れた彼は、イタリアの巨匠であるボッチョーニとバラ、未来主義運動の芸術家、そして前衛芸術家ピエロ・マンゾーニからインスピレーションを受けました。

ボンバルディエーリは、芸術を創り出すための比approach的なアプローチに影響を受け、このアプローチを使用して彼のオリジナル作品のコンセプトを発展させました。彼の作品は、これらのアーティストの作品のハイパーリアリズムに大きく影響されました。したがって、彼は大規模なオブジェクトに興味を持つようになりました。ツールやビデオインストールなどの芸術的なメディアの大規模な混合物は、彼のアートワークに繰り返し現れています。

移植片1.2。ステファノ・ボンバルディエリ

動物は彼の創作において大きな役割を果たしますが、彼の探求はほとんど人間中心であり、人間を反省の中心に置きます。各動物は、人間の実存的な複雑さの隠phorであると考えられています。都会の環境に置かれた重たい物体や疲れた動物に重点を置いているのは、ボンバルディエーリが互いに属しておらず、共存するのに苦労している2つの世界を表しています。彼が描くこれらの疲れた動物のように、人間は長い旅の疲れや不器用さで孤立していることに関連した感情で識別することができます。

今日まで、彼はサイの姿に取り組み続けており、彼は自分の分身と考えています。サイを位置付けるサイズとコンテキストを変えることにより、視聴者は動物の多面的なキャラクターを探索し、作品のプレゼンテーションで描かれた複雑な感情とニュアンスのあるシンボルを確認することができます。サイのような「Monumentali ’、サイには重い負荷がかかっています。イルペソデルテンポソスペソ、一時停止されたサイ、カリチ・ソスペシ、足場に置かれた解体されたサイの彫刻は、そのような作品のいくつかの例です。

ある特定のサイの彫刻については、モノチェシモ、彼は第54回ベネチアビエンナーレで展示し、訪問者が通り抜けることができるインタラクティブな住宅地になった保護シェルのような構造を作りたかったのです。彼が瞑想する場所を見つけて行くことができる囲まれた空間を考えることは彼にとって第二の自然でした。サイの頭は革の鎧で保護されたエリアになり、訪問者はサイの頭に作られたトンネルを光が見えるまで歩くことができました。これは、普通の人が人生で経験しようとする霊的な目覚めを表すことを意図しています。

イカロトランスポート。ステファノ・ボンバルディエリ

とりわけ、彼の主題は芸術に対する彼の哲学的アプローチから生まれています。彼は痛みの概念、特に西洋文化に存在する痛みを特に探求しています。アンナ・リサ・ギラディとのインタビューで、ボンバルディエーリは自分が痛みを和らげる方法としてアートを作成し、同じ痛みを共有する他の人とつながるために自分のアートを彼の人生のトラウマと痛みを反映するために使用した方法について説明します。彼の作品に本質的な意味を吹き込むことに加えて、彼は彼の彫刻と接触したときに彼らが識別できる経験を彼の視聴者と共有するよう努めています。

ボンバルディエーリは、彼の彫刻とその都市環境との対話に常に関心を寄せてきました。彼のショーは、主に公共スペース、町の中心部、およびフランス、ギリシャ、イタリア、オーストリア、ベルギー、トルコ、モナコ、スイス、ドイツなどの場所の興味深い展示スペースで展示されています。彼は現在、イタリア、フランス、ドイツでの勤務を交互に行っています。

グラスファイバーのように非常に順応性のある素材の表現の可能性を最後に流用することで、ボンバルディエーリは、時間、重さ、サスペンションに関するアイデアに関連する、膨大で驚くべき実物大の彫刻を作成します。ボンバルディエーリにとって、アートは楽しいことや答えを提供することを目的としていません。それどころか、それは質問を生み出し、思考を引き起こすことを意図しています。彼の作品は、現実とフィクション、そして強力な芸術の言語との関係を調べるために、明白な明るさで私たちを手で連れて行ってくれます。

*詳細については、www.markhachem.comをご覧ください。