Maison＆Objet Asiaの6人の注目人材

ますます多くのデザイナーが、さまざまな創造的分野を移動する能力のバッジとしてハイフネーションの指定を点滅させています。 Arik Levyは、屋内の家具を兼ねた屋外の彫刻作品で簡単に思い浮かびます。ロイ・リキテンスタイン、ジョセフ・ボイス、ドナルド・ジャッド、その他多くは、アーティストとしての地位を少しも失うことなく、家具デザインの機能的領域において確固とした貢献をしてきました。

ゲームが以前に特殊化のルールに従ってプレイされていた場合、今日では、多様な能力と複数のプラットフォームで実行および配信する能力にかかっています。

主要なデザイン博覧会で、アーティストは日常のデザインの課題に対する解決策を提示しています。同じことは、デザイナーが新しい思考を明確にするために素材を探索する作品を示したアートショーでも見られます。ラタンで織られたスポーツカーの実物大の模型であるタイのデザイナー、アノン・パイロットによるチャンライ・フェラーリは、最近結成された主要なアートフェアで観客を引き付けました。

ダ・ヴィンチからサルバドール・ダリ、チャールズ、レイ・イームズに至るまで、クリエイティブは決して新しいものではありません。クリエイティブは才能にラベルを付けたことはありません。彼の家具も彼の芸術性の一部であるとき、誰も彼の携帯電話だけでAlexander Calderの出力を測定しません。そして、フォーチュニーは彼のファブリックで最もよく記憶されていますが、人々は彼のアートワークを熱心に収集しています。

アートとデザインを隔てる境界線は、すぐには下がらない。それについては、科学とアートの間にある境界線も間もなくなくなる。しかし、最後に設定されているように見えることの1つは、分野の絶え間ない交差です。

これは、今後のトップの受粉者のためのMaison＆Objet Asiaのラインナップです。

キムデザイン

起源： 台湾/フィンランド

何： デザイン集団

誰： ケリー、ケティ、アレックス

によって書かれた： 文化、東西化学、考古学者であるという子供時代の夢

MO： 美しく詩的なソリューションを介して、よりクラシックで伝統的なオブジェクトを現代の生活に持ち込み、古い生きているオブジェクトの新しい魂を発見してください
www.kimudesign.com

KIMUが設計したすべての製品には、形と機能の創造的なバランスが常に存在しますが、その完成度は日常の使用に見られます。

簡易

原点： バンコク

何： バンコクに拠点を置く刺繍デザインスタジオ

バックストーリー： 2014年に発売されましたが、30年の経験を持つ家族の刺繍ビジネスに基づいています

MO： 工業用刺繍、アート、クラフツマンシップを組み合わせて、実験デザインを通じて新しい体験を作成します

感情的な愛着を製品に統合して表現しようとすることで、日常生活を反映した普通の意味のあるオブジェクトを容易に再現できます。彼らの機能への焦点は、ストーリーテリングの芸術へのコミットメントと常に連携しています。使いやすさは、従来の刺繍技術をアパレル外の無数のオブジェクトに適用します。

スタンリー・ルイス

原点： マニラ/バリ/ NYC

真の呼び出し： 異文化デザイナー

バックグラウンド： Estudio Ruiz Design Consultancyのプリンシパルおよびクリエイティブディレクター

MO： ありふれた、馴染みのあるものを探索して、新しい意味と解釈をもたらします。クラフトのデザインと生産の幅広いバックグラウンド

信条： ミュージアムオブアーツアンドデザイン（NYC）、ニューミュージアムオブコンテンポラリーアート（NYC）に出展。 Habitat、Takashimaya、Urban Outfitters、Anthropologie、その他世界中のブティックやギャラリーで販売

ブリップ： ニューヨークに本拠を置くSurface Magazineにより、2010年のAvant Guardiansに選ばれました。青銅賞、A ’デザイン賞（イタリア、2013年）。優秀なアジアの才能、バンコク国際ギフトフェア（タイ、2014年）。

工業デザイナーとしての専門知識を使用して、Ruizはさまざまなカテゴリーの製品を作成するために簡単に障壁を越えます。

レッカー建築家

原点： Shing –シンガポール/イギリス; Josh –シカゴ

何： シンガポールを拠点とする学際的および建築設計の実践

誰： オング・カーシン、ディレクター;ジョシュア・コマロフ、設計コンサルタント

バックストーリー： 20年前にハーバードGSDで出会い、それ以来一緒に仕事と執筆をしています。 2人の子供の誕生後、幼稚園、幼稚園、遊び場、さらに若い観客向けのイベントや文化空間の設計に興味を持ちました

最近のプロジェクト： 住宅および教育プロジェクトを中心とした建物と景観

信じる： 幼少期から創造的かつ分析的な思考の発展を促進する重要な要因として設計する

最近公開された： ホラー・イン・アーキテクチャー（ORO Editions）、ひねくれた、夢のような建物の舌を使った調査

彼の博士論文のために、コマロフはシンガポールの幽霊の多い風景と都市の記憶について書きました。一方、ウィールライトフェローシンは、フランス租界のアールデコ住宅を研究するために上海に移りました。 www.lekker.sg

LAB DE STU

原点： オーストラリア

2011年にデイルハーディマン、アンドレフナトコ、アダムリンチによって設立された3人のLAB DE STUは、オーストラリアのさまざまなプロジェクトとプラットフォームで活動しています。受賞歴のあるデザインコレクティブは、ボディ1-OK CLUB、家具および日用品メーカーDowel Jones、およびコンピューターを使用しない現代の製造会社およびデザインブランドであるA OFFICIALの代表とコミッショニングの背後にあります。LAB DE STUは、デザイナーが個々の作品や実践を促進するための手段として形成されましたが、集合的で統一されたバナーを変容させました。

生産のローカリゼーションのハーディマン探査は、彼が選んだ材料と全体的な実践に現れています。リンチは、必要最低限​​のオブジェクトに至るまでオブジェクトを単純化することに焦点を当てています。 Hnatojkoは、ビジネスとデザインを結び付け、さまざまなデザイン業界モデルを相互汚染して、家具と照明の知覚価値を実験しようと試みています。 www.labdestu.com.au

田中千尋

原点： 神奈川、日本

MO： 照明のアートとデザインの側面を探る

ルート： Bunka Fashion CollegeのApparel Designが、HaaTのプランナー/デザイナーであるIssey Miyake Inc.に参加し、照明ブランドの田中千尋を設立

展示： 100％デザイン、サローネデルモービルミラノ、ICFF、ニューヨークインターナショナルギフトフェア、アンビエンテなど、ほぼすべての主要な展示会で

信条： BankART Studio NYK、横浜でのBankART Artist in Residence 2015

非常に機能的ではありますが、田中の軽いインスタレーションは美術展にまで及びます。彼の作品のもう一つのイメージは、この物語のオープナーとして機能します。 www.chihirotanaka.jp

ストーリークレジット

マーク・アルマグロによるテキスト

この物語はもともとシンガポールのForm誌に掲載されました