インタビュー：建築家兼デザイナーのピエロ・リッソーニ

ピエロ・リッソーニは、インテリアと家具を控えめにしたことで世界的に有名です。現在、デザイナーはマイアミビーチのリッツカールトンレジデンスに控えめなタッチをもたらしています。

ピエロ・リッソーニは、しばしばミニマリストのデザイナーとみなされています。しかし、オールインクルーシブデザインというイタリアの伝統を身につけたミラネーゼのデザイナーは、複雑さでも繁栄しているようです。建築からグラフィック、家具、照明器具まで、彼のスタジオはプライベートヴィラから本社、ホテル、ヨットまですべてを構築しました。彼の最小限の美学は、「控えめな表現の技術を培うことにより、異なるスタイルの調和のとれたブレンドを作りたい」という願望の結果です。

ザリッツカールトンレジデンス、マイアミのヴィラのリビングルーム

気晴らしによってますます定義されるグローバルな文化における焦点を絞った整頓されたアプローチであるように、控えめな表現はしばしばハイエンドデザインの世界で過小評価されています。リッソーニのスタジオでは、テレビと電子機器は最小限に抑えられています。代わりに、スペースは本、花、アイテムのギャラリーで飾られています。彼は自分のスタジオを「71人の子供のいる遊び場」と呼んでいます。しかし、遊び心はあるものの、これらの子供たちはまた、デザインを超えた言語で培養されなければなりません。 「あなたが私のために働くなら、あなたは人道主義でなければなりません」とリッソーニは述べています。 「フォークナー、ダンテ、シェークスピアをよく知っています。文化とつながり、いくつかの言語を話さなければなりません。」

文化、歴史、場所への敏感さは、リッソーニのデザインの多くを貫いています。 Moshe Safdieによって設計されたエルサレムのMamilla Hotelでは、リッソーニのインテリアは伝統的な建築を取り囲んでいます。粗い石積みの壁は、同じ素材の壁に出会うが、滑らかなブロックでレンダリングされる。広大なレセプションエリアでは、Living Divaniの緑の椅子やKartellの白いテーブルなど、シンプルな家具を選びました。ホテルの部屋では、薄手のカーテンが黒い金属のヘッドボードを相殺するのに十分な光を遮り、木製の床と明るい石の壁が部屋に落ち着いた自然な雰囲気を与えています。 Light ContractとFlosが特注したランプは、Porroのオリジナルのサイドテーブルに置かれています。 「マミーラは、地元の伝統を尊重しながら、近代性と高級感をソフトにもたらすソリューションとの調和を表現したいと考えています」とリッソーニは言います。

ホテルマーレピネータ

伝統と現代性の調和は、イタリアのアドリア海に沿った最近のプロジェクトであるHotel Mare de Pinetaでも明らかです。リッソーニは、1920年代のホテルに新しいウィングと16の客室を追加しました。このホテルは、この地域で最も高級なホテルの1つです。彼は内側にチーク、ブロンズ、ガラスで白い壁のきれいなキャンバスを作りました。歴史的中心部の高層階から見える屋根の外側に、彼は草の中の箱、川の小石、チークの幾何学模様で完全な屋上庭園を作りました。

1978年に建築の学位を取得してミラノ工科大学を卒業した後、彼はボッフィのアートディレクターおよびデザイナーとして働きました。 1986年、彼はニコレッタ・カネシとリッソーニ・アソシエイツを設立し、現在彼のスタジオは建築、インテリア、工業デザイン、グラフィックスプロジェクトのあらゆる側面に取り組んでいます。彼の家具クライアントの包括的なリストは、高級ショールームカタログのようで、アレッシィ、ボッフィ、カッペリーニ、カッシーナ、デサルト、ファンティーニ、フロス、フリッツハンセン、グラスイタリア、カルテル、ノール、リビングディヴァニ、ポロが含まれます。最近の建築プロジェクトには、セントビンセントのグランドホテルビリアとパルクホテルビリア、アムステルダムのコンサバトリウムホテル、エルサレムのマミーラホテル、東京の三井ガーデンホテル、ベニスのホテルモナコ＆グランドカナルホテルのインテリアデザインが含まれます。

伝統的な建築-ザマミーラホテル、エルサレム

現在、スタジオには、UAE、韓国、上海（Swire Hotels Group）、およびマイアミでプロジェクトが進行中です。リッソーニは、ザリッツカールトンレジデンスマイアミビーチのコンドミニアムとヴィラの複合施設を設計しています。 Lionheart Capitalによって開発されたウォーターフロント開発は、ラグーンに面した7エーカーに位置し、111のコンドミニアムと15のヴィラ、36のプライベートボートドックを備えています。価格は200万ドルから4000万ドルの範囲です。

ベッドルームスイート–ザマミーラホテル、エルサレム

リッソーニは、マイアミはポートフィノを思い出させると言います。ポルトフィーノは、絵のように美しい港と、アーティストや有名人との歴史的なつながりで有名なイタリアのバケーションリゾートです。 「マイアミでは、ヨーロッパの海辺の町と同じように、建築は景観を補完するために、景観の上ではなく景観を中心に構築されています。」また、リッツカールトンレジデンシズは、ウォーターフロントと「美しいコンビネーション」の位置にあり、フレーム付きの眺めとラグーンの形を反映したデザインが特徴です。

Boffi向けに設計されたK20スチール製キッチン

インテリアには、リッソーニはボッフィのキッチン、特大の石のカウンタートップ、ガッゲナウの電化製品を選択して、モダンなイタリアとトロピカルな暖かさを表現しています。 「私のビジョンは、純粋主義、清潔さ、開放性の1つである、現代的で現代的なプロジェクトを作成することでした」と彼は言います。 「レジデンスの広々としたオープンフロアプランとデザインに使用されている有機素材は、周囲の環境に直接つながるスペースを促進しました。すべての要素がマイアミビーチと調和して設計されました」。

質疑応答

近年、あなたはマイアミでいくつかの住宅プロジェクトに取り組みました。街のデザインと建築について興味を持っていることは何ですか？

マイアミは、私にとっては、モダニズムの2つの顔を持つ都市です。アールデコの側面があります。これは歴史的にモダンな建物であり、都市全体に現代建築の現代的な波が建設されています。マイアミは、米国の他の都市とは異なり、垂直アーキテクチャと水平アーキテクチャの特徴的な補完的な組み合わせも特徴としています。海岸沿いに住んでいるビーチフロントの高層ビルがありますが、リンカーンロードのすぐ後ろには、より垂直なカウンターパートとは対照的なフラットな近所があります。このユニークな組み合わせは、見た目も美しく、建築の目的地としてのマイアミの評判に貢献しています。

新しいプロジェクトを設計するとき、どこから始めますか？

私は、私がデザインする性質を尊重するために、個人と文脈を取り巻く古典的なヨーロッパのアプローチを取ることから始めます。私は水、空間の既存の次​​元を使って仕事をしています。そして、それらが建設された地域に実体をもたらすプロジェクトを設計しています。

あなたはマイアミの光の質があなたに強い印象を残したことを以前に述べました。これは、リッツカールトンレジデンスマイアミビーチのデザインに影響を与えましたか？

マイアミを初めて訪れる場合、最初に感じるのは、街全体に広がる光の質です。ただし、美しい光は強い影も生成します。私はマイアミの光の質をThe Residencesのデザインに反映させ、光と影の両方を反射する建物を作りたかったのです。自然光と影を尊重することは私にとって重要でした。これは建物の不可欠なコンテキスト要素です。

レジデンスには、多くの最先端の機能が含まれています。プロジェクト設計においてテクノロジーはどのような役割を果たしますか？

デザイナーの観点から見ると、私にとって最も重要な技術は、より持続可能なマイアミに貢献する清潔で明確な建物を作ることです。黒い水をろ過するインテリジェントな給水システムにより、無駄のない清潔な水に焦点を合わせることができました。全体として、適切な材料、ガラス、スクリーン、ファサードを取り入れて、ますます持続可能な都市に誠実な建物を作りました。

スタッフクレジット

によるテキスト ソフィー・カルクロイト

この記事はもともとPALACE 15で公開されました