パリのギャルリー・カルステン・グレーヴでのジェームズ・HD・ブラウンによる「楕円」展

ジェームズHDブラウン、「オーブシングIII」、2013〜2015年。画像提供：Galerie Karsten Greve Cologne、パリ、サンモリッツ

楕円形のかなり詩的な説明の中で、ジェームズHDブラウンは次のように述べています。船酔い感、バランスの崩れを感じることができます。彼らはあなたを拡張の領域に連れて行きます、上部も下部も、真下ではありません。」彼は付け加えます、「具体的な楕円形のフォームはあなたに決定を求めます。フォームは不確実性を許容しないため、これは危険な場合があります。失明はい、不確実性はありません。」幾何学的な形は、ショーのアートワークの中心であり、5月20日から7月29日まで、ギャルリーカルステングレーヴの「楕円形」です。

展覧会を構成する「Ovals」シリーズとそれに対応する「Orb」Thingsは、深い灰色、緑、黒の層で暗い背景を特徴とし、見る人の視線を揺さぶる不定形の形で区切られ、私たちが見ている空を暗示しますまだ知らない生命が存在する可能性のある銀河を収容する私たちの家の窓。

ブラウンは1980年代にニューヨークでキャリアを開始しました。そこでは、ジャンミッシェルバスキアやキースヘリングなどのネオ表現主義者が比fig的な芸術を生み出し、アメリカの芸術家はしばしばこの運動に関連付けられました。同時に、ブラウンの仕事は、現実を表現することについてますます少なくなり、世界で目に見えないものを掘り下げることについてより多くなりました。これは彼の芸術への系統的なアプローチで可能になり、絵画、陶芸、彫刻の技術を精神的な動機で習得し、彼の作品を通して宇宙の本質に到達します。

James HD Brown、「The Still Room、Panel 3」、2015年。画像提供：Galerie Karsten Greve Cologne、パリ、サンモリッツ

ブラウンは、展覧会の作品の背後にあるコンセプトは、チベット語の「サムサラ」に基づいていると説明します。これは、存在のサイクルを指し、それぞれ欲望、形、形のない領域に分けられます。 「カオスと光の領域は、ランダム性と照明の方向の研究または一orです」とブラウンは言います。絵画では、光と影を介して接続された何千もの点の背景が形の配置を決定し、光がカオスにどのように影響するかを示します。

アートワークは、明らかな混乱の中でも、秩序があることを示しています。たとえば、「この家を占有しているのは誰ですか？ III ’。 「この家を占めるのは誰ですか？ III '、楕円形のフレームの形状は、緑、紫、オレンジ、オリーブ、黒の楕円形のスペースの端に押し出されます。作品のタイトルが示唆するように、おそらくグスタフ・ホルストの「惑星スイート」からインスピレーションを得た彼の有名な「惑星絵画」に続いて、それらは家とその居住者のアイデアに関連する惑星として見ることができます。または、楕円形の空間に散発的に形状がどのように生息するかに関する分子オブジェクトとして。視聴者がそれをどのように解釈しても、作品はアーティストの内と外の両方にある空間に引き込みます。

ジェームズHDブラウン、「この家IIIを占領している人」、2016年。画像提供：Galerie Karsten Greve Cologne、パリ、サンモリッツ

また、「他の家の庭のソーラーランプ2個」では、ブラウンはシリーズの他の作品と比較して楕円形のより抽象的な表現を示しており、「他の家」は「自由を表している」というアーティストのコメントを反映しています特定の人々が非常に独特な方法で成長および発達することを可能にするアクセス不能性。そして、「世界中の日常生活から故意に切り離された場所です。」

ブラウンの芸術的プロセスは、「儀式化された創造性」の一形態であることが知られています。 「楕円」シリーズは簡素化の成果であり、私たちの存在に関する真実を理解するというアーティストの探求を反映しています。