シンマイの80年：ベトナムのアーティストがシンガポールで二重請求

ピピオアン、「水族館1」、2007年。画像提供：FOSTギャラリー

ベトナムの漆絵、としても知られています セン・マイ、アーティストNguyễnGiaTríとPhi Phi Oanhをフィーチャーした展覧会でシンガポールに戻ります。

のユニークな歴史 セン・マイ 1920年代に始まりました。ラッカーは仕上げとしてアジアで広く使用されていますが、NguyễnGiaTríを含む技術の先駆者は、フランス植民地時代に最初にさらされた現代の油絵の品質をエミュレートする試みで最初にラッカーを試しました。

「結果は、ラッカーの特別な素材の質と絵画の表現力を組み合わせた非常に興味深いアート形式です」と、NguyễnGiaTríとピピオアン。

Ngyuen Gia Tri、「LesFées」、1936。画像提供：ナショナルギャラリーシンガポール

ラッカーのユニークな特性により、ラッカーの層を積み上げ、結果として紙やすりで磨くことができます、とフィービーは説明します。これにより、下層が見えるようになり、テクスチャーと色の微妙な効果が現れ、ラッカー塗装に独特の明るい、エーテル質が与えられます。

80年以上離れているにもかかわらず、両方のアーティストは同じような品質、つまり実験によって結びついています。 NguyễnGiaTríがこの素材を使用したことで、ラッカー塗装の技術が開拓されましたが、Phi Phi Oanhはその限界を押し広げています。 「Pro Se」（2017年）では、iPadの要素、個人のフォトストリーム、Google Earthの検索が作品に表示されることで、デジタルの世界からインスピレーションを得ています。 FOSTギャラリーでの個展「メイクシフト」で、彼女はメディアの技術的な側面をさらに探求します。

Phi Phi Oanh、「Pro Se」、2017。画像提供：ナショナルギャラリーシンガポール

「民族的にベトナム人であるが、米国で生まれ育った人として、ピピ・オアンはベトナムの漆のような伝統的な媒体に新鮮な視点をもたらします」とFOSTの創設者、ステファニー・フォンは言います。 「彼女はこの媒体に実験的にアプローチし、絵画としてのラッカーの重要な可能性を探求する芸術研究の領域として扱います。概念的アプローチ。」

Phi Phi Oanhによる特別委員会を含む、両方のアーティストの作品をフィーチャーした「Radiant Materials」は、9月3日までシンガポール国立美術館で展示されます。 Phi Phi Oanhによる個展「Make Shift」は、8月27日までFOSTギャラリーで開催されます。

イリダ・チュア