変化し続ける：上海のアートシーンのマッピング

四月 14, 2024

「上海には上海人はいません」というのは、街に詳しい友人から言われたものです。上海での私の初めてのことであり、私は人々と5つの予約をしました：誰も上海人ではありません。しかし、それらのすべてが何らかの形で、主にビジネスまたはキャリアのために、上海を選択の都市にしました。

「アートを見たい」というのは、推薦を求めるときの私の唯一のリクエストであり、いくつかの美術館は常にリストを作りますが、これらの意見は気まぐれなほど主観的だったようです。 M50として知られるギャラリー群は、重要な必見であり、「基本的に死んでいる」と言われています。「アートマップ」（およびいくつかあります）を選択すると、4月だけで行われるショーの長いリストが展開されます。私はこのアプリをダウンロードするように言われ、その日だけでも上海には200以上のアートイベントがリストされていました。「必見」リストを作成することを望んで、この旅行の始めに人々が私に勧告を言ったとき、私はまだメモを取ろうとしましたが、2日目までに私はあきらめて、風が吹く場所に行くことに決めましたむしろうれしいです。

常に「複雑」、「単純」に戻らない

シンガポールで10年を過ごし、LASALLE College of the Artsで美術の学士号と修士号を取得したChang Jinchaoに会います。 Jinchaoは、飽和状態のアートマーケットと、アーティストがノイズをカットするのがいかに難しいかについて話しました。「アートシーンは常に変化しており、変化そのものはより複雑になり、アートマーケットとそのコンテンツの進歩の結果として、シンプルに戻ることはありません。刻々と変化する都市のマルチカルチャーのアーティストになることは可能ですか？」彼は現在、AI技術会社で創造的な戦略的コンサルティングを提供するとともに、芸術デザイン雑誌の執筆も手がけている彼の芸術的実践を維持しています。

彼は私にBANK（MABSOCIETYによる）やCapsuleを含むフランス租界の小さなギャラリーに連れて行ってくれました。 MABSOCIETYは、「中国と世界の文化的導管として機能するハイブリッド組織」と自称しています。カプセルもこのハイブリッドを具現化し、「芸術を見せるための場所以上のもの」と自称しています。ウェブサイトによると、「中国の現代美術のユニークなリズムと急速に変化するダイナミックに合わせた実験室」として機能する「従来型ではないギャラリー式」を使用しています。しかし、訪問からは、若くて新興の、したがってコレクションに適した中国人アーティストのプログラムを備えた従来のギャラリーに過ぎないように見えました。

コレクションといえば

その後、上海大学で現代美術を教えていたNi Youyuに会いましたが、最近、「教師と生徒の発達に対する大きな制限」を理由として、このシステムを離れることに決めました。彼は、現代アートに対する上海の態度の表面の繁栄と現実の背後には「非常に深刻な断絶とコントラスト」があると考えています。アカデミーオブファインアーツのカリキュラムには「コンテンポラリーアート」コースはなく、「前世紀の概念と基準にまだ残っている」ものがあります。しかし、彼の個人開業はこれまで以上に成功しています。ユーユーは香港のギャロリーペロタンでの個展の準備をしています。まもなく上海に最初のスペースをオープンします。同時に、彼は、シンガポールのジョセフNgによってキュレーションされた166 Artspaceというプライベートコレクターのギャラリーで、彼が「小さなショー」と呼んでいる場所にもいます。コレクターはAndrewとLingling Ruffです。 Linglingは私たちをスペース周辺のプライベートツアーに連れて行き、その後道路を渡って彼らの家に行きます。彼らの家（1963年に建てられた3階建ての伝統的な上海の老房子、つまり通常8〜10世帯が住む「古い家」）では、ギャラリーで気づいたのと同じ「壁スペースの不足」がすぐに見られます（作品は166のトイレに吊るされている）、特にZeng Fanzhiのいくつかの作品、そしてまだ彼らの台座にあるErwin Wurmの作品のいくつかの新しい買収は言うまでもありません。

残りの時間、私は野心的にリストの一番上の推奨事項を訪問しようとします。これには、上海発電所（PSA）、ロックバンド美術館（RAM）、ユズ美術館が含まれます。 RAMは、部屋の光と窓の使用から、熱狂的なギャラリーシッターとして2倍になった警備員まで、驚くほどよく厳選された印象的な標準でした。今日の素晴らしいスタートは、私が南に進んだときに短命でしたが、混乱して西の外undとして知られているものに向かっていました。 Yuz Museumは、中国系インドネシア人の起業家Budi Tekのコレクションによって設立され、収容されています。 PSAは最初のものであり、中国で唯一の国営の現代美術館だと思うので、PSAの方がおもしろいと思っていました。残念なことに、私の考えでは、どちらの旅行も無駄になりました。なぜなら、博物館は今後の展示会の準備をしている状態であるか、現時点ではわずかな提供物しかなかったからです。

外undを越えて：そこにあるもの

幸運なことに、私は外undの両側で一日を過ごしませんでした。シンガポールのLASALLE College of the Artsで教育を受けたLiu Zhen（またはGeorge）に出会い、現在、独自のアーティストインレジデンシー（AIR）プログラムがある自己資金UNTITLED SPACEを運営しています。「このエリアはまもなく上海の新しいアート地区になると思います。」 UNTITLEDは、1,300年以上の歴史を持つ古代の水郷に位置し、新しい上海地下鉄17号線の最後の駅「オリエンタルランド」から車で20分です。 60年代に建てられた以前の武器庫は、文化的および芸術的コミュニティを目指しているものの始まりを見る高尚な「倉庫」のゲートコミュニティに変換されました（アイウェイウェイのチームはすぐに移動する予定です。）300平方メートルのスタジオと新しく改装された部屋を誇る野心的な空間です。以来

2015年の発足以来、すでに世界中のアーティストと共に、イェンパンやジャスティンリーなどのシンガポールのアーティストが多数見られます。

外から見ると、上海は多くの交通量、LEDスクリーン、セブンイレブンが並ぶ他の都市のようです。「世界的に有名なブランド」部門のショッピングモールの看板に出くわしたとき、私は中国にいたことを忘れていました。全体的に真実であると思われたのは、一方では世界市場に訴え、認識され、他方では「中国らしさ」に根ざしたという絶望的なニーズと欲求でした。上海のすべてがその完璧なバランスを注意深く支持しているように見えました。

生活費の高騰による苦労にもかかわらず、ジンチャオにとっては依然として適切な場所です。「昨年、オースティンリーが中国での最初の個展のために上海にいたとき、

上海が非常にグローバルなアートシーンに変わりつつあること。これは、上海に住んでいる人々が、最もホットなメディアアーティストがニューヨークで見せているものを見ることができることを意味します。上海のアートシーンはますますグローバル化しており、これが私がここにいる理由です。」

しかしYouyuは、「中国の現代美術の焦点は徐々に北京から上海に移っていますが、上海の現代美術の発展はまだ成熟からは程遠い」と述べています。業界の標準、利用可能な人材プール、展示基準は、ニューヨークやロンドンなどの世界最高のアート都市とは異なります。現代美術に対する中国政府の態度はまだ十分に安定していません。サポートと抑制はさまざまなレベルで存在します。現代アートの繁栄の裏では、実際にその開発が始まったばかりです。」