インタビュー：コートジボワールのアーティストアボウディア

「私は自分の人生を無駄にした、医者になるべきだ、他のことをするだろうと言う人もいます」と、今月アビジャンで国際的に名声があり大きなショーを行ったコートジボワールの画家アボウディアを思い出します。

アブディアは、コートジボワールの経済首都の労働者階級の街の方言であるノウチを今でも容易に話す若者、アブドゥライディアラソウバとして成長しました。

今日、彼はパリ、ロンドン、ニューヨークのaircraft屈な航空機のシートバックテーブルやアートギャラリーのためにイーゼルを頻繁に放棄しますが、アボウディアはルーツの近くに留まり、ファクーリ財団が主催する現在の展覧会は「Mogo Dynasty」と呼ばれています。

「私はまだ野内文化です。野内の「モゴ」は若者を意味します」と彼は仕事の最中にAFPに語り、時には白黒で、時には不気味な色で、人間の頭、頭蓋骨、またはどこにでも歯があるロボットを描きました。ショーは11月20日まで開催されます。

「今日のアフリカ」

「私の絵は今日のアフリカです」とアブーディアは「王の死」と呼ばれる作品の前で断言します。 「これで、彼らは王に薬を与えようとしています...これもアフリカです。そこでは伝統があり、生きるのに苦労している人々です。モゴスに伝えたかったのです。」

アフリカのアイデンティティを誇りに思っている一方で、アボウディアは分類されることを拒否しています。 「私は自分がアーティストであり、アフリカ出身のアーティストだと考えています。人々は「アフリカのアーティスト」や「ヨーロッパのアーティスト」などのラベルを付けます。しかし、私の作品を中国や日本で見たとしても、それがアフリカであることを知りません。」

それにもかかわらず、画家は、芸術が無益な活動であり、お金を稼ぐのが難しい方法と見なされることが多い世界で、アフリカ人が成功するために突破することはより困難である可能性が最も高いことを認めます。

「どこでも厳しいですが、（芸術の）文化があります。アフリカ人の大半はこの文化を欠いています。理解している人もいますが、これは芸術が気軽に歓迎される場所のようなものではありません。ここでは、人々に理解させるために戦う必要があります。それは必ずしも悪いことではなく、幼い頃に学んだ文化の種類に依存します」と彼は言います。

アブーディアは「絵を描く才能に非常に若かった（彼が気付いたとき）」-まだチョークで小学校にいたが-サッカーと学校の演劇に移った。

「少なくとも、私はそれが何であるかを知っていました…デザインとアートのための学校があることに気づいたのは、成長して高校に到達することでした。

「好奇心から学校（地域の音楽院）に通い、子どもたちが絵を描いたり絵を描いたりするのを見るたびに、高校に行くのをやめました...家では、まるで学校に行くかのように服を着ていましたが、見ているだけである日、私はクラスに参加できるかどうか尋ねました。彼らは私がしたことを見て、「試してみませんか？あなたは後でアーティストになることができます。」

「私は人々の服を脱ぎます」

アボウディアは、アベンゴロウにある地域の工芸工芸学校と、ビンジャービルにある応用芸術の技術センターで学び、その後、アビジャンのダウンタウンにある高等芸術文化研究所（INSAC）に移りました。

彼の作品は、数千人の命を奪った2010年から2011年の政治的および軍事的対立の最盛期に、非常に若い年齢で有名になりました。その混乱は当時の絵画に反映されていました。

コートジボワールは多くの場合、ハイチ系アメリカ人アーティストのジャン=ミシェルバスキア（1960-1988）に、スタイルの特徴と早熟な出現の両方に例えられています。ブルックリン生まれのアーティストは、ストリートアートのグラフィティから、20代前半に米国およびヨーロッパで描かれた絵画に移りました。

「それは私を悩ませません」と、Aboudiaは比較について述べました。 「人々は私にそれをたくさん言います。当時、私は彼を知りませんでした。私は彼の作品がとても好きです。素晴らしいアーティストです。しかし、私はアボウディアです。」

今日、アボウディアはモンタージュに彼の範囲を広げており、特に日常生活の断片で作られた壁のタペストリーを含んでいます。 「服、靴、人形、テディベア…私が作曲のために取ったのは、人類と子供たちから来る全体のアンサンブルです。

「私は人々の服を脱ぎ、服を取り、別のキャンバスを作ります。これは絵画から続きますが、別の形式です。私はもっ​​と多くのこと、さらには大きなことを期待しています。私の芸術の定義は、新しい感覚を探すことです。」