奇妙なベッドフェローズ：アートは奇妙な場所で自分自身を見つける-ブルース・ケック

Geraldine Kang、「By Unit of Measurement II」、2016年。画像提供：ハイフン。

シンガポールの美術史の比較的短い期間に、さまざまなグループや集団が、芸術とは何か、それがどこにあるのかという概念を広げようと押し進めてきました。必然であるかどうかにかかわらず、トレイルは現在の世代のアーティストが公的機関や商業ギャラリーの境界から遠く離れた活気のある公共空間で実験するために燃え上がっています。そのような集団の1つであるAtypicalは、最近、身体障害を持つ人々と協力してアートギャラリーの潜在的なアクセス不能性に対する新しい解決策を見つけた以前の経験を利用しました。最近の展覧会「住人」では、アートワークが公共住宅の空きデッキに直行し、ハートランドコミュニティに直接アートをもたらしました。

Lim Zeharn＆Zeherng、「Wrong（Red Chair）」、2017年。アーティストの画像提供。

非伝統的な空間での実験は、決して視覚芸術に限定されません。たとえば、昨年の「State of Motion」では、アーティスト、作家、その他のクリエイティブが、ゴールデンマイルフードセンターやファーイーストプラザなどの外国映画でシンガポールの描写に応答するように求められました。後者では、独立系音楽レーベルの宇治kaは、古くから古くから愛されてきた古本屋のサニーブックスが経営するユニットに「メランタンレコード」を設置しました。

「Melantun Records」のインスタレーションビュー、2017年。画像提供：ウジカジ。

「Melantun Records」の正確な性質は意図的に曖昧です。ポップアップレコードストア、実験音楽会場、アートインスタレーションが、Gerry Troynaの「Ricochet」（1984年）に対応し、Far East Plazaの音楽サブカルチャーとの長い付き合いを反映していますシンガポール。かつて空いていたスペースは、その存在の短いスパンで、シンガポールの最高の実験的なアーティストやミュージシャンの演奏で賑わっていました。島の主要な商業施設のすぐそばにあるショッピングセンターに設置されたおかげで、こうした実験的なアートワークやパフォーマンスは、そうでなければアートや音楽を探したことがなかった人にとってもアクセスしやすくなりました。

日常の空間にアートを持ち込むというアイデアを補完するために、最近のいくつかの展覧会では、人々が通常は見ることのない空間に対応するという関連した取り組みを行っています。 Daniel ChongとZulkhairi Zulkifleeによって組織された「RAID」の場合、それはTiong Bahruで使われなくなった防空シェルターになります。レンガとコンクリートの薄暗い境界内で、会場は、ギャラリーがデフォルトになっているエアコン付きの白い立方体に見られるものとは異なる課題を提供し、アーティストと訪問者の両方にとって真に斬新な体験を可能にしました。シンガポールのこのように囲まれ忘れられたポケットの中で働いていたにもかかわらず、チョンはシンガポールの公共記念碑とプラウウビンの田舎の島に対するアーティストの村の介入をインスピレーションとして挙げています。

Tay Ining、「Breathe、Still」、2018、酸素ボンベ、軟鋼、古い空気、重力。画像はアーティストの好意による。

明示的に認められているかどうかにかかわらず、「RAID」、「住人」などの公共空間でのこうした介入は、芸術の社会的地位の現状に挑戦するアーティストの長い伝統を利用しています。それは、スペースがはるかに乏しく、芸術はもっと狭くなる可能性があるという一般大衆の認識であり、当局はより手荒い時代にさかのぼる伝統です。おそらく、そのような境界に反して走っているアーティストの最も悪名高い例は、5th Passageです。 1994年、彼らはパークウェイパレードショッピングセンターのアーティストが運営するスペースでした。

Jason Lim、「Still / Life、2016」。画像はハイフンの好意による。

その年、彼らは、アーティストビレッジと協力して開催された1週間にわたるフェスティバルである、アーティストジェネラルアセンブリを開催しました。提示された作品の中には、ゲイの男性が警察に閉じ込められたという最近の事件に抗議した2つの公演がありました。これらのパフォーマンスに関するセンセーショナルなメディアの報道は、今後10年間の脚本のないパフォーマンスに対する資金の撤回で最終的に論争の嵐を引き起こし、特に2人のアーティスト、ジョセフ・ングとシャノン・タムによるパフォーマンスのより明確な禁止に至りました。

SKLO、「With You With Love」、2017年、アーカイブ用紙にデジタルインクジェットプリント。画像はアーティストとOne East Asiaのご厚意によるものです。

決して厳しいものではありませんが、「住人」の背後にいるアーティストも法律に反することに気づきました。必要な許可を不当に面倒なものと判断したため、彼らはゲリラ式に行くことを決めました。同様に、サマンサ・ローが彼女の無許可で風刺的な公共芸術作品の破壊行為で逮捕されたとき、オンラインの大規模な支持が爆発しました。最終的に、Loはいたずらで起訴され、懲役の可能性を理由に240時間のコミュニティサービスの刑を宣告されました。これらの事件に肯定的な側面がある場合、不正なパブリックアートに対する州の対応は、過去20年にわたって緩和され、広範囲にわたる厳しい取り締まりからエスカレートしているように見えることです。

すべての必要な許可を得るというまっすぐで狭いアプローチに固執するときでさえ、特に利害関係者のアルファベットスープを扱うとき、すべてがうまくいかない十分な機会が存在します。

「PPCのインストールビュー|珍珠坊：A Public Living Room ’、2016年1月15日。画像提供：ハイフン。

たとえば、「PPC |珍珠坊：2015年のパブリックリビングルームでは、許可プロセスの行き詰まりにより展示レイアウトが劇的に変更されたため、3週間もかからずに計画を大幅に調整しました。元々は人民公園コンプレックスの駐車場の一部を占める予定でしたが、代わりに展示会は屋上バーLeparkとその周辺を占めていました。関与したアーティストの1人であったこのイベントチェーン全体は、ビザンチンの官僚機構による障害に対する冷笑的な失望から、展示会の変化する状況に適応するという課題に直面する興奮に至るまで、あらゆるものを引き起こしました。

芸術グループや芸術家がシンガポールで創造性のためのスペースを切り開いてきた場所に関係なく、これらの事件は、私たちにはまだ行く方法があり、許可とライセンスの現在のシステムが絡み合い、耐えるのに十分な負担になるかもしれないことを示唆しています本当に創造的なシンガポールの方法で。

訂正：Art Republik 18の元の印刷記事は、Bruce Quekのみに起因していました。ストーリーはクロエ・ホーと共著です。

これは「ベタートゥギャザー」の一部です。これは、人々が東南アジアでアートを作成、展示、指導、議論、アーカイブするための革新的な方法で結束した方法に関する一連の会話で、ART REPUBLIKによってオンラインと印刷物の両方で提供されます。