Gillman Barracks：Sullivan + Strumpf Galleryがオープンしました

シンガポールは、日本のミズマギャラリーや中国真珠貝ギャラリーなど、いくつかの国際的なギャラリーのホストです。これらのギャラリーは、国際的なアーティストが集まるギルマン兵舎の現代アートスペースに収容されています。現在、Sullivan + Strumpfがリストに加わり、アジアで適切なプレゼンスを確立したオーストラリア初のギャラリーです。

「過去10年間の現代美術市場の前例のない成長により、私たちがアジアで最初のオーストラリアギャラリーをオープンしたことを信じることは困難ですが、それは本当です」と共同監督兼オーナーのウルスラサリバンは言いました。 Sullivan + Strumpfは、この点で同時代の人々よりも先を行っており、Art Stage SingaporeやArt Basel Hong Kongなどのさまざまなアートフェアに出展して、その存在感を確保しています。ギルマン兵舎のスペースでは、地元および地域のアーティストとの交流を促進することを目的とした一連の展示会に乗り出します。

「到着」と題された最初の展覧会では、ギャラリーがアイデンティティ、マテリアリティ、人間の状態の脆弱性と順応性を備えた記憶の構築などの問題を探求します。テーマは、彫刻、絵画、写真、インスタレーションなど、さまざまな媒体の作品を通して展示されます。

Sullivan + Strumpfで作品が展示される3人のアーティストは次のとおりです。

ジョアンナ・ラム  

ジョアンナラム、「インテリア3a」、2011年、キャンバスにアクリル、106 x 140cm

洗練された幾何学的な形と色のブロックを使用して、ジョアンナラムの絵画は、郊外の家で通常見られる設定を紹介します。これは、日常環境の陳腐さと単調さ、そして不動産広告における「完璧な」描写に関する解説としてまとめられています。

ティム・シルバー  

ティム・シルバー「無題（Oneirophrenia）＃2」2015真っ白なコンクリート、大理石のほこりと顔料38.5 x 24 x 26 cm

彫刻家のティム・シルバーは、特に人間の身体に関連して、腐敗の概念に基づいた一連の作品を持っています。これらの彫刻はエントロピー素材から作られています。つまり、組み立ての時点から崩壊し、人間の生命の脆弱性を強調しながら、崩壊のさまざまな段階を説明するのに役立ちます。

カレン・ブラック

スリッパリー・スロープ、リネンの油、2016年（著作権：ミック・リチャーズ）

大部分が荒廃の問題に対処しているにもかかわらず、悲劇と心を痛める物語のブラックの絵はまだ活力を保っています。色のしぶきを使用して、彼女の視覚的な物語は歴史的で神話的なものをブレンドして、彼女と視聴者との間の個人的な交換を作成します。

下のビデオで、舞台裏を見て、ウルスラサリバンとジョアンナストランプフがインスピレーションを受けてシンガポールにサリバンとスランプフのギャラリーを設立したきっかけをご覧ください。